Навигация по архиву:
Поиск по архиву:
Выпуски передачи:
Сообщество «ВКонтакте»:
«Встреча с песней»
Веб-архив радиопередачи
Выпуск 1120
(12 февраля 2011 года)
-
Автор письма: Пётр Васильевич Мухин, город Владимир, «...Россия и её духовность тесно связаны с песнями, которые передаются из поколения в поколение и подобно алмазной огранке утверждают русский характер, мышление и взгляд на жизнь. Через “Встречу с песней” имею много русских песен и романсов – записал более 400 кассет. Прошу вас включить во “Встречу...” романс Антона Рубинштейна в исполнении Фёдора Ивановича Шаляпина “Клубится волною кипучею Кур”, стихи, якобы, Нестора Кукольника. Хочу посвятить его супруге Лидии Григорьевне, с которой мы в любви и согласии идём по жизни более 60 лет. Подарите нам эту сказку!» - «Конечно, Пётр Васильевич! Только вот что: автором стихотворных строк романса “Персидская песня” (“Клубится волною...”) является не Нестор Кукольник, а, как это ни удивительно, Пётр Чайковский. Да-да, композитор Пётр Ильич Чайковский перевёл стихотворение азербайджанского поэта и просветителя первой половины XIX века Мирзы Шафи Вазеха, вместе с Фёдором Буденштадтом*. Прежде чем прозвучит романс, я вернусь к финалу письма Петра Васильевича Мухина...», - В.Т., «Мы с супругой Лидией Григорьевной часто повторяем, как молитву, строки Фёдора Ивановича Тютчева:
“Не рассуждай, не хлопочи –
Безумство ищет – глупость судит;
Дневные раны сном лечи,
А завтра быть чему – то будет...
Живя, умей всё пережить:
Печаль, и радость, и тревогу –
Чего желать? О чём тужить?
День пережит – и слава Богу!”».
«Персидская песня №9» («Клубится волною кипучею Кур») из цикла «12 персидских песен». Композитор Антон Рубинштейн. Поэт Мирза Шафи Вазех, перевод на немецкий Фридриха Боденштедта (Friedrich Bodenstedt) с последующим переводом на русский язык Петра Чайковского. Исполняет Фёдор Шаляпин. Оркестр, дирижёр Лоуренс Коллингвуд (Lawrance Collingwood). Грампластинка 1931 года. 13 февраля 1873 года родился русский оперный и камерный певец (высокий бас), в разное время солист Большого и Мариинского театров, а также театра Метрополитен Опера, первый народный артист Республики, в 1918-1921 годах - художественный руководитель Мариинского театра Фёдор Иванович Шаляпин. Ко дню рождения Фёдора Шаляпина (1873-1938).Упоминаемые персоны: Лидия Григорьевна Мухина (1928 г.р., супруга Петра Мухина с 1949 года; с годами у семейной пары сложился ритуал: по вечерам они вместе слушали оперы и классические романсы, записанные на магнитофон, танцевали; Пётр Васильевич посвящал жене стихи); Нестор Васильевич Кукольник (1809-1868, русский поэт и драматург, последователь романтизма, один из наиболее известных петербургских литераторов первой половины и середины XIX века, так называемой «николаевской эпохи»); Фёдор Иванович Тютчев (1803-1873, русский поэт-мыслитель, лирик, переводчик, дипломат и чиновник, публицист; в письме Петра Мухина приводится полный текст стихотворения Фёдора Тютчева 1850 года «Не рассуждай, не хлопочи...»).
-
Автор письма: Людмила Борисовна Смирнова, деревня Игнатово, Ярославская область, «...13 февраля день рождения народной артистки Советского Союза Нинеллы Александровны Кургапкиной (ученица Агриппины Яковлевны Вагановой, прекрасной балерины и замечательного педагога классического балета), к горькому сожалению, трагически погибшей в мае 2009 года. Её виртуозный, жизнерадостный танец 30 лет радовал зрителей, когда исполняла она главные партии в балетах “Щелкунчик”, “Лебединое озеро”, “Спящая красавица”, “Баядерка”, “Дон Кихот”, “Золушка”, “Шурале”, “Медный всадник”, “Жизель”, “Легенда о любви”... Как педагог-репетитор Нинель Кургапкина поставила на крепкие ноги Жанну Аюпову, Ульяну Лопаткину, Анну Поликарпову (работающую у Ноймайера), Ирму Ниорадзе, Татьяну Ткаченко, Эллу Тарасову и других прекрасных балерин Мариинского театра. Её партнёрами в Мариинском были Борис Брегвадзе, Рудольф Нуреев, Аскольд Макаров, Владилен Семёнов, Константин Шатилов, Юрий Соловьёв, Михаил Барышников, Сергей Викулов и другие. Прошу вас, чтобы в память об этой замечательной балерине прозвучал вальс из балета Глиэра “Медный всадник”». Вальс из балета «Медный всадник». Композитор Рейнгольд Глиэр. Исполняет оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения, дирижёр Александр Копылов.
Упоминаемые персоны: Нинель (Нинелла) Александровна Кургапкина (1929-2009, балерина, советский и российский балетный педагог, народная артистка СССР; Нинель Кургапкина – балерина классического стиля, обладательница виртуозного мастерства в танце; основные черты её танцевального искусства – быстрота движений, разнообразие вращений, безупречная точность исполнения, устойчивость в па, завершённость поз, умение выполнять сложные поддержки, а также выдающаяся танцевальная память); Агриппина Яковлевна Ваганова (1879-1951, русская и советская артистка балета, балетмейстер и педагог; автор книги «Основы классического танца», ставшей основополагающей для русской балетной школы XX века, и разработчик собственной методической системы классического танца, вошедшей в основу подготовки отечественных артистов балета; народная артистка РСФСР, лауреат Сталинской премии I степени); Жанна Исмаиловна Аюпова (1966 г.р., советская и российская артистка балета, балетный педагог; народная артистка России); Ульяна Вячеславовна Лопаткина (1973 г.р., российская артистка балета, прима-балерина Мариинского театра; народная артистка России, лауреат Государственной премии России); Анна Поликарпова (Анна Урбан, 1970 г.р., балерина, актриса, танцевала в Театре оперы и балета имени Кирова (ныне Мариинский театр), снималась в кино, в частности, в 1989 году – в телевизионном фильме-балете «Конёк-Горбунок» режиссёра Натальи Рыженко, в 1990 году – в драматической роли несостоявшейся балерины Наташи в кинофильме «Собачий пир» режиссёра Леонида Менакера; с 1992 года Анна Урбан – прима-балерина Гамбургского балета, став вместе с супругом Иваном Урбаном первыми русскими танцовщиками, которых Джон Ноймайер пригласил в свою труппу; лауреат Международных конкурсов артистов балета Vaganova-prix (Ленинград, 1988), «Майя» (Санкт-Петербург, 1994), лауреат премии Dr. Wilhelm Oberdörffer-Preis); Джон Ноймайер (John Neumeier, 1939 г.р., американский танцовщик и балетмейстер, работающий преимущественно в Германии, с 1973 года глава Гамбургского балета, с 1978 года глава Балетной школы Гамбургского балета); Ирма Амирановна Ниорадзе (1969 г.р., грузинская и российская балерина, ведущая солистка балета Мариинского театра, народная артистка России); Татьяна Ткаченко (выпускница 2000 года Академии Русского балета имени Агриппины Вагановой (класс Любови Кунаковой) и с того же года – в балетной труппе Мариинского театра, где прошла путь от артистки кордебалета до солистки; лауреат премии «Надежда России» 1998 и 2005 годов; до 2009 года балетные партии репетировала под руководством Нинели Кургапкиной); Эльвира Геннадьевна Тарасова (1969 г.р., в труппе Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова (Мариинского театра) с 1987 года, с 1996 года солистка балета, с 2010 года педагог-репетитор Мариинского театра; заслуженная артистка России); Борис Яковлевич Брегвадзе (1926 г.р., советский и российский артист балета и педагог; с 1947 по 1967 годы солист Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова; народный артист РСФСР, профессор, лауреат Сталинской премии II степени); Рудольф Хаметович Нуреев (Рудольф Нуриев, Rudolf Nureyev, 1938-1993, советский, британский и французский артист балета и балетмейстер, солист Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова; в 1961 году попросил политического убежища во Франции, став одним из самых известных «невозвращенцев» в СССР; с 1983 по 1989 годы руководил балетной труппой Парижской оперы; снимался в кино, в конце жизни пробовал себя как дирижёр, известен также как коллекционер живописи и предметов искусства); Аскольд Анатольевич Макаров (1925-2000, советский и российский артист балета, балетмейстер, балетный педагог, публицист; кандидат искусствоведения, народный артист СССР); Владилен Григорьевич Семёнов (1932 г.р., советский и российский артист балета, балетный педагог, народный артист СССР); Константин Васильевич Шатилов (1924-2003, артист балета, балетмейстер, профессор; заслуженный деятель искусств РСФСР; участник Великой Отечественной войны); Юрий Владимирович Соловьёв (1940-1977, советский российский артист балета; народный артист СССР); Михаил Николаевич Барышников (1948 г.р., советский и американский артист балета, балетмейстер, актёр, коллекционер, фотограф, общественный деятель; заслуженный артист РСФСР; «невозвращенец» в СССР, оставшийся в Канаде во время гастролей в 1974 году; номинант на премии «Оскар» и «Золотой глобус» в категории «Лучший актёр второго плана» за роль в кинофильме 1977 года «Поворотный пункт» (The Turning Point) режиссёра Герберта Росса (Herbert Ross), командор ордена Трёх звёзд); Сергей Васильевич Викулов (1937 г.р., советский артист балета, педагог и хореограф, с 1956 по 1988 годы солист Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова, с 1998 года педагог-репетитор Мариинского театра; народный артист СССР).
-
Виктор Татарский: «10 февраля 1837 года не стало Александра Сергеевича Пушкина. Из писем, связанных с именем поэта...» Автор письма: Рудольф Александрович Зернин, город Пермь, «...не так давно вы рассказывали о “Днепровской русалке” – опере, упоминаемой в “Евгении Онегине”. Позвольте ещё об одном музыкальном штрихе из “Онегина”. Представляя своего приятеля, Пушкин, похоже, решил, помимо всего прочего, наделить его и некоторой музыкальностью. Поначалу в черновиках первой главы он отнёс строчки:
“Садился он за клавикорды
И брал на них одни аккорды...”**
к Онегину. Ведь, наверное, “чему-нибудь и как-нибудь” герой романа учился и по музыкальной части. Спустя много лет, отвергнутый Татьяной, сидя в своём молчаливом петербургском кабинете, Онегин читает одну книгу за другой, вспоминает прошлое, напевает знакомые мелодии:
“Как походил он на поэта,
Когда в углу сидел один,
И перед ним пылал камин,
И он мурлыкал: Benedetta
Иль Idol mio и ронял
В огонь то туфлю, то журнал”***.
Летом 1825 года в Тригорском Пушкин слушал в исполнении Анны Керн романс на стихи Ивана Козлова: “Ночь весенняя дышала”. Вскоре он пишет Плетнёву: “Скажи от меня Козлову, что недавно посетила наш край одна прелесть, которая небесно поёт его «Венецианскую ночь» на голос гондольерского речитатива...”****. Об этом эпизоде позднее вспоминала и сама Анна Петровна Керн: “Во время пребывания моего в Тригорском я пела Пушкину стихи Козлова... Мы пели этот романс на голос Benedetta sia la madre*****, баркаролы венецианской. Пушкин с большим удовольствием слушал эту музыку...” В 1826 году Михаил Иванович Глинка написал фортепианные вариации на эту мелодию, а впоследствии создал на текст Козлова свой знаменитый романс. Вот эту самую “Венецианскую баркароллу” и напевал Онегин. Прошу вас включить во “Встречу...” “Венецианскую ночь” Глинки. Очень обяжете, vale (из онегинских знаний по-латыни)». Виктор Татарский: «Ну да, “в конце письма поставить vale”******, то есть, “будь здоров” по-латыни». Романс «Венецианская ночь». Композитор Михаил Глинка. Поэт Иван Козлов. Исполняет Нина Дорлиак. Партия фортепиано – Святослав Рихтер. Запись с концерта в Малом зале Московской консерватории 21 ноября 1953 года.Упоминаемые персоны: Александр Сергеевич Пушкин (1799-1837, русский поэт, драматург и прозаик, критик и теоретик литературы, историк, публицист; один из самых авторитетных литературных деятелей первой трети XIX века); Анна Петровна Керн (1800-1879, русская дворянка, в истории более всего известная ролью (вдохновительница), которую она сыграла в жизни Александра Пушкина; автор мемуаров); Пётр Александрович Плетнёв (1792-1865, русский литературный критик, поэт и журналист; друг Александра Пушкина, с 1836 года его главный помощник в журнале «Современник», с 1838 по 1846 годы – единственный редактор-издатель произведений поэта; профессор словесности и ректор Императорского Санкт-Петербургского университета, действительный член Петербургской академии наук).
-
Автор письма: Алла Николаевна Бердникова, город Волчанск, Свердловская область. Виктор Татарский: «Сколько же городов разных... Впервые, например, читаю название такого города – Волчанск». «...в 1977 году в Свердловске выступал с концертом солист Московской филармонии Сергей Яковенко. Я училась на 4-м курсе педагогического института. Моей обязанностью было распространение билетов на концерты филармонии. Факультет наш музыкально-педагогический. Причём, дама из филармонии, с которой я имела дело по этому поводу, специально оговорила, чтобы мы брали билеты не только на дефицитные концерты, но и на рядовые. И вот мы с подругой на концерте Сергея Яковенко... Помню до сих пор тот вечер. В зале было около 30 человек, не больше. И я ужасно переживала за артиста: как он выйдет в пустой почти зал. И он вышел очень решительным шагом и пел так, что я помню это вот уже более 30 лет!» Кубинская песня «На карнавале». Исполняет Сергей Яковенко.
-
Виктор Татарский: «14 февраля 75 лет со дня рождения Анны Герман – польской певицы, любимой многими в нашей стране». Автор письма: Галина Григорьевна Иваницкая, город Самара, «...в нашем городе живёт замечательная женщина Марина Сергеевна Климушкина. Около 30 лет назад ей посчастливилось познакомиться с Анной Герман. Когда Анны не стало, Марина написала письмо маме Анны пани Ирме, стала звонить ей в Варшаву. Она поддерживала пани Ирму. А когда ей сделали операцию, Марина Сергеевна, она по профессии медсестра, ездила в Варшаву, помогала маме Анны, ухаживала за ней. Когда Марина в очередной раз собиралась в Польшу, наше Самарское радио сообщило об этом, и люди стали приносить подарки для пани Ирмы. Я разговаривала тогда с Мариной Сергеевной, и она улыбнулась: “Два большущих чемодана подарков набралось”. Пани Ирма ответила: “Дорогие русские люди, спасибо вам за то, что помните мою дочь. Анна родилась в России и до конца своих дней любила её, любила русские песни, русских людей. Много было там у неё друзей. Я благодарна пане Марине из Самары за заботу обо мне, за поддержку на склоне дней. Спасибо вам, самарцам, за подарки, я до слёз тронута. Ваша пани Ирма, Варшава”. Очень прошу, дорогая “Встреча...”, передай, пожалуйста, в исполнении Анны Герман хорошую песню на стихи Инны Гофф “Снова ветка качнулась”...» Песня «Снова ветка качнулась». Композитор Ян Френкель. Поэт Инна Гофф. Исполняет Анна Герман. Запись 1979 года. 14 февраля 1936 года родилась советская и польская певица немецко-голландского происхождения, поэт и композитор, исполнительница песен на разных языках мира, в первую очередь на польском и русском, лауреат фестивалей в Монте-Карло, Сан-Ремо, Неаполе, Виареджо, Каннах, Сопоте Анна Герман. К 75-летию со дня рождения Анны Герман (1936-1982).
Упоминаемая персона: Ирма Давыдовна Бернер (1909-2007, родилась на Ставрополье, в селе Великокняжеское, происходила из меннонитов (потомков голландцев, живших в Германии), поселившихся в России во времена Екатерины II; выпускница Одесского педагогического института, преподаватель немецкого языка; мать певицы Анны Герман; в 2003 году Ирма Давыдовна приезжала в Москву на церемонию закладки звезды Анны Герман на Площади Звёзд); Марина Сергеевна Климушкина (1960 г.р., фельдшер; выпускница 1979 года фельдшерского факультета Куйбышевского медицинского учреждения имени Ляпиной; с 1976 по 1993 годы работала начальником аптеки; с 1978 года близко общалась с Анной Качалиной – редактором пластинок Анны Герман, выходивших на фирме грамзаписи «Мелодия»; была на одном из последних концертов Анны Герман в Москве; с середины 1980-х годов помогала матери певицы, навещая её; в самарскому журналисту Алексею Семёнову Марина Климушкина рассказывала: «Когда я впервые туда попала, то увидела, в какой убогости и нищете живёт мать Анны Герман. Квартира была в плачевном состоянии. Позже пани Ирма переехала в квартиру Анны... В это не каждый поверит, ведь все знают, какими тиражами расходились пластинки её дочери. Но гонорар от продажи пластинок в те годы был мизерным, большой процент от продажи забирало государство. В старой квартире у пани не было даже телевизора. Ирма долгое время не могла даже послушать записи своей дочери, так как не на чем. Пенсия у неё была крошечная. <...> В последние годы она пела русские песни, романсы. Очень сильно скучала по России, где она родилась и выросла. Она умерла спокойно. Последней её просьбой было принести стакан воды. Отпив несколько глотков, Ирма скончалась»).
-
Автор письма: Константин Александрович Зубков, город Казань, Республика Татарстан, «...12 февраля 97 лет со дня рождения очень хорошего актёра Михаила Михайловича Названова. Кажется, в 1956 году мы смотрели великолепный фильм “Свадьба Кречинского”*******. Кречинского играл Михаил Михайлович. На мой взгляд, это был лучший Кречинский нашего времени». - «Константин Александрович, извините, не согласен. Артист Малого театра Владимир Владимирович Кенигсон был великолепным Кречинским. Ну, не будем сравнивать», - В.Т., «Михаил Названов играл испанского дворянина в фильме “Хозяйка гостиницы”, в фильме “Битва в пути” – типичного советского начальника. И последней его ролью был король Клавдий в фильме “Гамлет”. В середине 1950-х годов Михаил Михайлович Названов пел по радио французские песни на русском языке. Хочется вновь услышать его голос». Виктор Татарский: «Константин Александрович, помимо работы в кино, о которой вы пишете, Михаил Названов был, в первую очередь, ярким театральным актёром. И Кречинского-то он сыграл вначале в Театре имени Моссовета, потом в театре имени Пушкина, а уж потом в кино. Будучи артистом Московского Художественного театра, 1 мая 1935 года Михаил Названов был арестован и осуждён на 5 лет лагерей... Это неудивительно – миллионы были репрессированы. Удивительно другое. После лагерей 3 года подряд – в 1948, 1949 и 1950 годах он удостаивается Сталинских премий, трижды лауреат. Вот уж воистину – и кнут, и пряник...» «Серенада Дон Кихота» из радиоспектакля «Дон Кихот» по роману Мигеля де Сервантеса Сааведра (Miguel de Cervantes Saavedra) «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» (El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha) (1945 год, Всесоюзное радио, постановка Ольги Пыжовой и Бориса Бибикова). Композитор Дмитрий Кабалевский. Поэт Сергей Богомазов. Исполняет Михаил Названов. Фрагмент фонограммы радиоспектакля. 30 января (12 февраля) 1914 года родился актёр театра и кино, заслуженный артист РСФСР, лауреат трёх Сталинских премий Михаил Михайлович Названов. К 97-летию со дня рождения Михаила Названова (1914-1964).
Упоминаемая персона: Владимир Владимирович Кенигсон (1907-1986, актёр театра и кино, мастер дубляжа; лауреат Сталинской премии I степени, народный артист СССР; роль «видного мужчины лет под сорок, претендента на руку и сердце Лидочки» Михаила Васильевича Кречинского в спектакле по пьесе Александра Сухово-Кобылина «Свадьба Кречинского » Владимир Кенигсон сыграл впервые ещё в довоенное время на сцене Днепропетровского театра русской драмы имени Горького, а в 1971 году – в Московском Малом театре).
-
Автор письма: Людмила Сергеевна Бузовкина, Москва, «...Старая Купавна – небольшой городок в 35 километрах от Москвы. В годы войны в доме, где жила наша семья, останавливались воинские части. В конце лета 1943 года остановилась очередная воинская часть, чтоб подготовиться к зиме. Нашу квартиру облюбовал адъютант полковника Александра Леонтьевича Макарова. Александр Леонтьевич – стройный молодой офицер с множеством орденов и медалей, был для нас человеком необыкновенным. Мне и подруге Ире Богоявленской, нам по 15 лет, надо было срочно научиться танцевать, так как приглашённые в монинскую школу*********** на вечер мы не смогли танцевать западные танцы. И вот звучит музыка, точнее, хрипит патефон, а мы с Ириной пытаемся делать какие-то движения в такт, но всё безуспешно и безнадёжно – полное отчаяние. В этот момент в комнате появился Александр Леонтьевич. Это было так неожиданно, что мы потеряли дар речи. Узнав, что мы пытаемся освоить западные танцы, он просто и обходительно предложил нам станцевать с ним, показав предварительно шаги и па танца. Этот урок танца я сохранила на всю жизнь. Все годы помню учителя танцев – боевого офицера, полковника Александра Леонтьевича Макарова. Уехав в новую резиденцию, Александр Леонтьевич навещал нашу семью, хотя рисковал своей карьерой, так как мы были “врагами народа”. Мой отец Сергей Алексеевич Слесарев, в 1942 году был осуждён на 10 лет и умер в заключении, а у Иры отец отбывал наказание с 1937 года как сын священника. Несмотря на всё это, Александр Леонтьевич общался с детьми “врагов народа”, помогал нам и подкармливал нас и наших братишек. В память о тех днях пусть прозвучит одна из танцевальных мелодий 1930-х – 1940-х годов...» Медленный фокстрот************ «Нинон» (Ninon) из комедийного кинофильма «Песня для тебя» (Ein Lied für Dich) (1933 год, режиссёр Джо Мэй (Joe May), Германия). Композиторы Вальтер Юрманн (Walter Jurmann) и Бронислав Капер (Bronislau Kaper). Исполняет Оркестр (Dajos Béla Orchestra), дирижёр Дайос Бела (Dajos Béla, Леон Гольцман, Leon Goltzmann). Грампластинка 1933 года************.
Упоминаемые персоны: Александр Леонтьевич Макаров (1903 г.р., в Красной армии с ноября 1925 года; 15 марта 1941 года Александр Макаров был назначен начальником штаба артиллерии 215-й моторизованной дивизии 22-го механизированного корпуса 5-й армии, с началом Великой Отечественной войны дивизия участвовала в приграничном сражении на Юго-Западном фронте, её части вели тяжёлые оборонительные бои с превосходящими силами противника на киевском направлении, дивизия была окружена; после выхода из окружения с 27 сентября 1941 года майор Александр Макаров исполнял должность начальника оперативного отдела штаба артиллерии 40-й армии, в конце февраля 1942 года подполковник Александр Макаров был назначен командиром 17-го гвардейского миномётного полка Калининского фронта и воевал с ним в 3-й и 4-й ударных армиях, с 16 декабря 1942 года по 15 января 1943 года он был начальником оперативной группы гвардейских миномётных частей 3-й ударной армии Калининского фронта, участвовал с ней в Великолукской наступательной операции; с 16 мая 1943 года и до конца войны полковник Александр Леонтьевич Макаров был командиром 6-й гвардейской миномётной дивизии; после боёв на Северо-Западном фронте зимой – весной 1943 года против демянской группировки немецких войск дивизия временно дислоцировалась в Московском военном округе, в июне 1944 года она была направлена на 2-й Украинский фронт, где участвовала в Ясско-Кишиневской наступательной операции и наступлении на территории Румынии и Венгрии, затем была выведена в резерв Ставки Верховного Главнокомандования, а с конца года находилась в Львовском военном округе; в конце февраля 1945 года вновь была направлена на 2-й Украинский фронт и в составе 7-й гвардейской армии участвовала в Братиславско-Брновской и Пражской наступательных операциях; по окончании войны, с сентября 1945 года полковник Александр Макаров был заместителем командующего артиллерией Одесского военного округа по гвардейским миномётным частям, с упразднением должности в сентябре 1947 года был переведён в Прикарпатский военный округ заместителем командира 9-й гвардейской пушечной артиллерийской дивизии Резерва Верховного Главнокомандования; в ноябре 1950 года Александр Леонтьевич был назначен командующим артиллерией 57-й гвардейской стрелковой дивизии, в апреле 1951 года переведён на должность заместителя командира 34-й пушечной артиллерийской дивизии в составе 4-го артиллерийского корпуса; 18 мая 1954 года уволен в запас; Александр Макаров награждён орденом Ленина, 3 орденами Красного Знамени, орденами Отечественной войны I степени, Красной Звезды, медалями); Ирина Львовна Богоявленская (1927 г.р., дочь купавинского краеведа и сотрудника бухгалтерии местной фабрики Льва Дмитриевича Богоявленского, который в 1937 году был арестован вместе со своим отцом – протоиереем Свято-Троицкого храма Димитрием Алексеевичем Богоявленским, пребывал в тюрьме, о чём в последующие годы написал в мемуарах «О себе, о своих предках, о Старой Купавне» (изданных в Старой Купавне в 2003 году); дедушка Ирины Богоявленской был приговорён к высшей мере наказания и расстрелян в ноябре 1937 года, похоронен в общей расстрельной могиле на Бутовском полигоне); Сергей Алексеевич Слесарев (1901-1942, родом из слободы Старая Купавна Богородского уезда Московской губернии; арестован 30 декабря 1941 года и осуждён Ногинским военным трибуналом на 10 лет исправительно-трудовых лагерей с поражением в правах на 5 лет и конфискацией имущества, умер в заключении 8 февраля 1942 года, реабилитирован Московским областным судом 2 ноября 1957 года).
-
Авторы письма: Людмила Владимировна Пифкина и Владимир Александрович Пифкин , город Красноярск, «...в счастливые студенческие 1950-е годы, когда заработанная на разгрузке угля шоколадка таяла в кармане, ожидая свидания, мы гуляли по вечерам по проспекту Сталина. Это было место встреч всех поколений. А на студенческих вечеринках в общежитии мы танцевали под задорную песню “Эх, Андрюша, нам ли жить в печали...” в исполнении Клавдии Шульженко. И когда у нас через год после свадьбы родился сын, мы назвали его Андреем, и муж подарил мне пластинку с этой песней. К сожалению, она не сохранилась, а главное, 9 лет назад мы потеряли сына... И вот теперь, в “золотой юбилей” нашей совместной жизни, очень хочется услышать эту песню с пластинки с неповторимым шуршанием старой иглы...» Песня «Андрюша». Композитор Илья Жак. Поэт Григорий Гридов. Исполняет Клавдия Шульженко. Джаз-оркестр под управлением Якова Скоморовского. Грампластинка 1940 года.
-
Виктор Татарский: «Ну, и от автора передачи. “Свободное время”, группа Band, Великобритания*************». Песня «Свободное время» (Time to kill, «Убить время»). Автор песни Робби Робертсон (Robbie Robertson). Исполняет группа «Бэнд» (The Band). Запись 1970 года.
Завершая передачу, Виктор Витальевич Татарский говорит: «Закончился очередной, 1120-й выпуск “Встречи с песней”, в которой вы можете принять участие во 2-ю, 4-ю и 5-ю субботы в 21:10 по московскому времени. <...> Режиссёр Дмитрий Трухан. Сегодня, кстати, день рождения Дмитрия. Я поздравляю его и вместо обычных пожеланий адресую ему строки одного из писем во “Встречу...”: “Не гляди уныло. Не жалей, что было. Не гадай, что будет. Береги, что есть”**************. Общался с вами Виктор Татарский. Мы расстаёмся до субботы 26 февраля. Всего хорошего».
Примечание: * речь идёт не о Фёдоре Буденштадте, а о немецком прозаике, переводчике и поэте Фридрихе Боденштедте (1819-1892), мировую известность которому принесли переводы с русского, персидского и английского языков, главным образом, «Песни Мирзы Шафи» (Die Lieder des Mirza-Schaffy»), азербайджанского поэта, «Мудреца из Гянджи», как называли Мирзу Шафи Вазеха в Европе, которые он взял для перевода у самого автора. Как отмечают исследователи поэзии Фридриха Боденштедта, «своим необыкновенным успехом эти песни обязаны мастерству языка, чисто восточному колориту и добродушному юмору Мирза Шафи Вазеха, который был учителем Фридриха в азербайджанском языке и частично, персидском».
Примечание: ** Александр Пушкин. Роман в стихах «Евгений Онегин». Глава VI. Строфа XIX. В отличие от черновиковых записей поэта, цитируемые в письме Рудольфа Зернина строки в романе относятся не к Евгению Онегину, а к Владимиру Ленскому, описывая его душевное состояние перед дуэлью:
«Весь вечер Ленский был рассеян,
То молчалив, то весел вновь;
Но тот, кто музою взлелеян,
Всегда таков: нахмуря бровь,
Садился он за клавикорды
И брал на них одни аккорды,
То, к Ольге взоры устремив,
Шептал: не правда ль? я счастлив.
Но поздно; время ехать. Сжалось
В нём сердце, полное тоской;
Прощаясь с девой молодой,
Оно как будто разрывалось.
Она глядит ему в лицо.
“Что с вами?” – Так. – И на крыльцо».
Примечание: *** Александр Пушкин. Роман в стихах «Евгений Онегин». Глава VIII. Строфа XXXVIII.
Примечание: **** строки письма Александра Пушкина Петру Плетнёву от 19 июля 1825 года.
Примечание: ***** Benedetta sia la madre в переводе с итальянского – «Пусть благословенна будет мать».
Примечание: ****** Александр Пушкин. Роман в стихах «Евгений Онегин». Глава I. Строфа VI:
«Латынь из моды вышла ныне:
Так, если правду вам сказать,
Он знал довольно по-латыне,
Чтоб эпиграфы разбирать,
Потолковать об Ювенале,
В конце письма поставить vale,
Да помнил, хоть не без греха,
Из Энеиды два стиха.
Он рыться не имел охоты
В хронологической пыли
Бытописания земли:
Но дней минувших анекдоты
От Ромула до наших дней
Хранил он в памяти своей».
Примечание: ******* речь в письме Константина Зубкова идёт о фильме-спектакле 1953 года режиссёра Алексея Золотницкого (1904-1970) – экранизации спектакля «Свадьба Кречинского» Московского драматического театра имени Пушкина, поставленного в 1951 году актёром театра и кино, театральным режиссёром и педагогом Василием Ваниным по одноимённой пьесе 1854 года драматурга Александра Сухово-Кобылина. В фильме-спектакле «Свадьба Кречинского» играли Михаил Названов, Евгений Агуров, Павел Тарасов, Марина Кузнецова (Абрикосова), Борис Смирнов, Георгий Петровский, Степан Бубнов, Вячеслав Новиков, Ольга Викландт, Юрий Фомичёв и другие актёры.
Примечание: ******** «Хозяйка гостиницы» – кинофильм 1956 года режиссёра Михаила Названова, снятый по комедии «Трактирщица» (La locandiera) (1752) венецианского драматурга, комедианта и либреттиста Карло Гольдони (Carlo Goldoni). Михаил Названов играл в картине Рипафрата – дворянина-женоненавистника, «отличающегося особой спесью и высокомерием».
Примечание: ********* «Битва в пути» – кинофильм режиссёра Владимира Басова, снятый в 1961 году по одноимённому роману писательницы, поэтессы, драматурга, журналистки, врача Галины Николаевой. Картина открывается титрами, гласящими о том, что она посвящена XXII съезду КПСС. Михаил Названов играл в ней роль Семёна Вальгана – директора тракторного завода «сталинской закалки».
Примечание: ********** двухсерийный кинофильм «Гамлет» был снят в 1964 году режиссёром Григорием Козинцевым по одноимённой трагедии Уильяма Шекспира (в переводе Бориса Пастернака). Одна из ключевых ролей картины – роль короля Клавдия стала последним появлением Михаила Названова на киноэкране: премьера фильма состоялась 19 апреля, актёр ушёл из жизни 13 июня 1964 года в возрасте 50 лет.
Примечание: *********** школа в посёлке Монино (в то время Ногинского района Московской области), находящемся в 8 километрах от Старой Купавны.
Примечание: ************ «Нинон» не танго, как сказано в передаче, а по ритму – медленный фокстрот, он был записан на грампластинку в Берлине не в 1932-м, а в 1933 году.
Примечание: ************* фолк-рок-группа The Band не британская, как сказано в передаче, а канадско-американская.
Примечание: ************** ранее эти строки из слушательского письма автор и ведущий «Встречи с песней» цитировал, в частности, 24 февраля 2001 года в 839 выпуске передачи.
Выпуск 1120 передачи Виктора Татарского «Встреча с песней» прозвучал в эфире 12 февраля 2011 года.
| Выпуск 1119 | Выпуск 1132 |