Навигация по архиву:
Поиск по архиву:
Выпуски передачи:
Сообщество «ВКонтакте»:
«Встреча с песней»
Веб-архив радиопередачи
Выпуск 1115
(11 декабря 2010 года)
-
Виктор Татарский: «13 декабря 110 лет со дня рождения солиста Большого театра в 50-е годы XX века народного артиста Советского Союза Андрея Алексеевича Иванова – замечательного певца, чей голос часто звучит во “Встрече...”». Автор письма: Наталья Борисовна Анпилогова, город Хабаровск, «...в Москву я приехала в 1948 году из маленькой деревни Ярославской области поступать в институт и поступила. Тогда в Большой театр можно было купить недорогие билеты на галёрку, простояв ночь в очереди. Помню спектакли “Иван Сусанин”, “Чио-Чио-Сан”, “Вражья сила” и “Князь Игорь”. Партию князя Игоря пел Андрей Иванов. Пел великолепно! До сих пор помню арию Игоря: “Ни сна, ни отдыха измученной душе...”». Ария Игоря из оперы «Князь Игорь», (фрагмент). Композитор Александр Бородин. Исполняет Андрей Иванов. Оркестр Большого театра. Дирижёр Александр Орлов. Запись 1945 года. 30 ноября (13 декабря) 1900 года родился оперный певец (баритон), народный артист СССР Андрей Алексеевич Иванов. К 110-летию со дня рождения Андрея Иванова (1900-1970).
-
Автор письма: Колчин, Санкт-Петербург. Виктор Татарский: «Строг к себе товарищ: ни имени, ни отчества, только фамилия указана. А письмо, которое я давно ждал! Очень хотелось, чтобы кто-нибудь вспомнил во “Встрече...” эту удивительную женщину, замечательного музыканта». «Недавно по телеканалу “Культура” рассказывали о знаменитой пианистке Марии Вениаминовне Юдиной. Я по невежеству своему ничего раньше не слышал о ней. Оказывается, Сталин, услышав случайно по радио концерт Моцарта, спросил: “Кто это исполняет партию фортепиано?” Ему сказали, что это Мария Вениаминовна Юдина. “Хотелось бы её пластинку”, – сказал Сталин. Но оказалось, что пластинок Юдиной просто нет. Тогда решили записать специально для вождя. На студию записи пригласили Марию Вениаминовну, симфонический оркестр, дирижёра. Дирижёр, узнав, что будут записывать специально для Сталина, упал в обморок. Пригласили другого. Он также, узнав, для кого запись, впал в прострацию и не смог толком дирижировать. И только третий нашёл в себе силы довести запись до конца. Прослушав запись фортепианного концерта Моцарта в исполнении Юдиной, Сталин велел передать Марии Вениаминовне его благодарность и 20 000 рублей». - «В то время это большие деньги были», - В.Т., «В ответ она прислала ему записку со словами: “Я очень благодарна вам за деньги, я их передам на ремонт церкви, в которой я молюсь Богу. И теперь буду молиться ещё и за вас, чтобы Бог простил вам ваши прегрешения”. Неизвестно, как Сталин отреагировал на это откровение, но друзья Марии Вениаминовны были потрясены и ждали её ареста. Ареста не было. Она передала деньги на ремонт церкви, несмотря на то, что жила в крайней бедности, если не сказать в нищете. На концерте, на сцене её можно было увидеть в стоптанных туфлях, а однажды она пришла на концерт в домашних тапочках... Особенно досталось ей от советских властей в период травли её друга Бориса Пастернака. Они знали друг друга с детства, её, как и поэта, тоже подвергли травле и издевательствам... Да, ещё, когда Сталин умер, в его комнате на даче на диске проигрывателя обнаружили пластинку с записью фортепианного концерта Моцарта, где партию фортепиано исполняла Мария Юдина...» Виктор Татарский: «Я хотел бы добавить кое-что от себя к этому письму. Я видел Марию Вениаминовну в доме моей матери в конце 1960-х годов. Это была незаурядная, замечательная женщина, очень смелая. Она была открыто религиозным человеком и ко всему бытовому относилась с явным пренебрежением. Мария Вениаминовна одевалась так, как ей было удобно. Я видел её, например, в широком чёрном одеянии и в спортивной обуви при этом. И никогда никаких украшений... Она была изгнана за свои убеждения из Ленинградской консерватории после газетной статьи “Профессор в рясе”*. Мария Вениаминовна Юдина – прекрасный музыкант и, пожалуй, одна из самых ярких и независимых личностей XX века». Рондо (Rondo), 3-я часть Концерта № 20 для фортепиано с оркестром ре минор, К. 466 (The Piano Concerto No. 20 in D minor, K. 466). Композитор Вольфганг Амадей Моцарт (Wolfgang Amadeus Mozart). Исполняет Мария Юдина, фортепиано. Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижёр Сергей Горчаков. Запись 1948 года.
Упоминаемые персоны: Иосиф Виссарионович Сталин (настоящая фамилия - Джугашвили, 1878 (по официальной версии - 1879)-1953, российский революционер, советский политический, государственный, военный и партийный деятель; с 21 января 1924 по 5 марта 1953 - руководитель СССР; маршал Советского Союза, генералиссимус Советского Союза; одна из самых известных, влиятельных и неоднозначных личностей ХХ века); Борис Леонидович Пастернак (1890-1960, один из крупнейших русских поэтов XX века, писатель и переводчик; Борис Пастернак и Мария Юдина были знакомы с конца 1920-х годов, их связывала продолжительная дружба, объединяла общая увлечённость искусством: музыкой, поэзией, размышлениями о вере и христианстве, что нашло отражение в обширной переписке; известно о том, что в 1947 году в квартире Марии Юдиной Борис Пастернак прочитал стихотворение «Рождественская звезда» и несколько глав из романа «Доктор Живаго»; Евгений Борисович Пастернак, сын Бориса Пастернака, отмечал, что «Мария Вениаминовна была для отца очень близким и дорогим человеком, поскольку в ней было редкое для человека одухотворение, а её отношение к миру и искусству концентрировалось в поклонении слову»).
-
Виктор Татарский: «Сегодня день рождения Александра Исаевича Солженицына». Автор письма: Людмила Викторовна Семенюк, город Владикавказ, «...очень поздно в моей жизни, год назад, меня вдруг захватило чтение книг Солженицына. Когда его произведения выходили в самиздате, я была слишком мала, а когда они появились наконец в печатных изданиях, увы, обустройство моей личной жизни волновало меня куда больше, нежели “обустройство России”**. Ни то, ни другое так и не удалось. Так вот, я прочитала все книги Александра Исаевича. Какое же это было для меня потрясение! Не с кем мне было раньше говорить на эти темы. Предки мои по казачьей и украинской линиям, испытавшие расказачивание, репрессии и голод, давно умерли. Помню только жуткую фразу, которую я слышала от своей прабабушки (мне было лет шесть-семь), что “был голод и люди ели людей”. Я не могла этому поверить... И уже прожив достаточно много лет, я, наивная дура, не могла понять, куда же подевались люди с ясными человеческими лицами, причём, всех сословий – с чистыми глазами, которые видишь на старинных фотографиях. Теперь-то знаю, куда они подевались... Мне так хотелось выразить Александру Исаевичу свою огромную благодарность за правду. Пока он был жив, я ежедневно поминала о его здравии. А теперь, пока я жива, буду молиться о его упокоении. В романе “Архипелаг ГУЛАГ” упоминается песня “Не слышно шуму городского”. Она была дорога людям, пережившим заключение. Была бы вам весьма признательна, если бы вы сочли возможным передать её в память Александра Исаевича, ведь 11 декабря – день его рождения». Песня «Не слышно шуму городского» («Не слышно шума городского»). Композитор Николай Девитте***. Поэт Фёдор Глинка. Исполняет Михаил Полищук. Виктор Татарский: «“Не слышно шума городского”. В основе – стихотворение Фёдора Николаевича Глинки “Песнь узника”, написанное в 1826 году».
Упоминаемая персона: Александр Исаевич (Исаакиевич) Солженицын (1918-2008, русский писатель, драматург, эссеист-публицист, поэт, общественный и политический деятель, живший и работавший в СССР, Швейцарии, США и России; автор таких произведений как «Архипелаг ГУЛАГ», «В круге первом», «Красное колесо», «Матрёнин двор», «Один день Ивана Денисовича», «Раковый корпус»; помимо художественных сочинений, затрагивающих, как правило, острые общественно-политические вопросы, получил широкую известность своими художественно-публицистическими произведениями по истории России XIX-XX веков; участник Великой Отечественной войны; лауреат Нобелевской премии по литературе 1970 года, академик Российской академии наук (РАН) по отделению историко-филологических наук; в современной России фигура Александра Солженицына вызывает немало споров: часть общества видит в нём диссидента и борца с тоталитаризмом, другая – обвиняет в русофобии и антисоветизме; так, одни считают, что писатель, «резко критикуя советский строй, репрессии и действуя против государства (в том числе в эмиграции), поступил как предатель по отношению к своей стране», другие полагают, что «в своих работах Солженицын искажал историю, завышал цифры жертв или несправедливо обобщал, тем самым нанося вред национальному самосознанию», например, после открытия 5 сентября 2015 году на Корабельной набережной Владивостока памятника Александру Солженицыну, местный активист Максим Шинкаренко повесил на скульптуру табличку с надписью «Иуда» и прямо называл писателя «предателем, антисоветчиком и русофобом», выразив недоумение, что для монумента выбрали место рядом с мемориалами военной славы Тихоокеанского флота; в 2023 году житель Тынды подавал в суд иск о демонтаже памятника, но суд иск отклонил; следует отметить, что историки и краеведы, а также представители Тихоокеанского флота не раз указывали на нестыковку: Солженицын прибыл во Владивосток в 1994 году на самолёте, а не морем, поэтому его фигура среди морских военных мемориалов выглядит нелогично; 20 октября 2026 года памятник демонтировали и перевезли во владивостокский сквер Веры и Надежды, однако, уже на следующий день его «временно вернули обратно на Корабельную набережную по причине того, что не в полной мере учли пространственные характеристики сквера – 2,5-метровая скульптура визуально перегружает небольшую рекреационную зону»).
-
Виктор Татарский: «Сегодня день рождения актрисы и певицы Лилии Олимпиевны Гриценко». Автор письма: Рудольф Александрович Зернин, город Пермь, «...Лилия Гриценко была широко известна в середине и второй половине XX века. Родилась и выросла она на Украине, под Донецком, где повсюду звучало великое множество песен. Родители не были ни артистами, ни музыкантами, но мать обладала хорошим меццо-сопрано, у отца тоже был неплохой голос. И в семье составился целый певческий квартет: мама, Лиля – лирическое сопрано, отец – бас, тенор – брат Николай (Николай Гриценко в будущем великолепный актёр театра имени Вахтангова). В 1941 году Лилия Гриценко окончила оперно-драматическую студию имени Станиславского, была ученицей Неждановой. В этой студии началось её сценическое образование как оперной певицы. В опере Лысенко “Наталка-Полтавка” она пела с Козловским. Лилия Олимпиевна принимала участие в драматических спектаклях студии, а потом оперно-драматического театра, с 1948 года реорганизованного в Московский драматический театр имени Станиславского, который возглавил его ученик Михаил Михайлович Яншин. С 1960 года Лилия Гриценко в труппе Московского театра имени Пушкина. Она выступала в концертах как камерная певица, в кино сыграла более 50 ролей. Надеюсь, что ещё раз услышу во “Встрече...” красивый мягкий голос Лилии Олимпиевны Гриценко...» Песня «Камыши». Композитор Василий Соловьёв-Седой. Поэт Александр Чуркин. Исполняет Лилия Гриценко. Оркестр Московского театра Эстрады. Дирижёр Николай Минх. Запись 1958 года. 11 (24) декабря 1917 года родилась актриса театра и кино, оперная певица, народная артистка РСФСР Лилия Олимпиевна Гриценко. Ко дню рождения Лилии Гриценко (1917-1989).
Упоминаемые персоны: Николай Олимпиевич Гриценко (1912-1979, актёр театра и кино; народный артист СССР, лауреат Сталинской премии I степени и Государственной премии РСФСР имени Константина Станиславского; с 1937-го по 1941-й и 1942-го по 1979-й годы Николай Гриценко – один из ведущих мастеров сцены Театра имени Евгения Вахтангова; старший брат Лилии Гриценко); Антонина Васильевна Нежданова (1873-1950, оперная певица (лирико-колоратурное сопрано), педагог; крупнейшая российская певица первой половины XX века, народная артистка СССР, Герой Труда, доктор искусствоведения); Николай Витальевич Лысенко (Микола Віталійович Лисенко, 1842-1912, украинский композитор, пианист, дирижёр, педагог, собиратель песенного фольклора и общественный деятель; опера «Наталка-Полтавка», созданная Николаем Лысенко по одноимённой пьесе украинского просветителя, поэта, переводчика и драматурга Ивана Петровича Котляревского (1769-1838), закрепилась в репертуаре оперных театров и заняла место среди самых популярных украинских опер); Иван Семёнович Козловский (1900-1993, оперный и камерный певец (тенор), режиссёр оперы; Герой Социалистического Труда, народный артист СССР, народный артист Украины, лауреат двух Сталинских премий первой степени). Михаил Михайлович Яншин (1902-1976, актёр театра и кино, театральный режиссёр; народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР и Государственной премии РСФСР имени Константина Станиславского).
-
Виктор Татарский: «14 декабря 95 лет со дня рождения известного в 40-е – 80-е годы XX века азербайджанского певца, народного артиста Советского Союза, Героя Социалистического Труда Рашида Бейбутова, Рашида Меджидовича». Автор письма: Наталья Ивановна Слободская, Волгоград, «Дорогой Виктор Витальевич! Как говорил старик Хоттабыч****, “не держите беспокойства в сердце своём”. Вас слушают очень много людей разного возраста. А я слушаю “Встречу с песней” с самого её рождения, с 1967 года». - «Насчёт беспокойства – это я хочу сказать, что некоторые наши слушатели, когда я просил просто откликнуться открыткой, что, да, мол, мы слушаем передачу, они подумали, что мне кажется, что передача плохо слушается. Нет, я знаю, что слушают эту передачу десятки миллионов людей. И мы получаем огромное количество писем в течение уже давнего времени. Так что, Хоттабыч прав, конечно: не надо держать беспокойства, но в данном случае тут была другая причина», - В.Т., «В начале 1950-х годов я жила в Казани, и у меня, и у других девочек-подростков кумиром был Рашид Бейбутов. Голос и манера исполнения у него были действительно прекрасные, а в Казани был ещё и вкус ко всему “ориентальному”, то есть характерному для стран Востока. У нас дома были пластинки с записями Рашида Бейбутова. Мне особенно нравились арии и песни Аскера из оперы “Аршин мал алан”...» Песня «Я любовь свою нашёл» из музыкальной комедии «Аршин мал алан». Композитор и автор либретто на азербайджанском языке Узеир Гаджибеков, автор русского текста Татьяна Стрешнева. Исполняет Рашид Бейбутов. Оркестр Всесоюзного радио, дирижер Алексей Ковалёв. Запись 1953 года. 14 декабря 1915 года родился советский, азербайджанский эстрадный и оперный певец (тенор-альтино), актёр, лауреат Сталинской премии II степени и Государственной премии Азербайджанской ССР, народный артист СССР, Герой Социалистического Труда Рашид Меджид-оглы Бейбутов. К 95-летию со дня рождения Рашида Бейбутова (1915-1989).
-
Автор письма: Валентина Григорьевна Заикина, город Астрахань. Виктор Татарский: «Такое ударение поставлено, ну да, Заикина». «...после войны, когда случалось всем четырём сёстрам – сёстрам моей мамы съезжаться вместе, они пели “По Муромской дорожке”, “Хасбулат удалой”, “Шумел камыш”, “Ой, мороз, мороз”, а когда к ним присоединялись соседки, получался вообще “хор Пятницкого”. Пела мама и романсы – “Чёрную шаль”, “Нищую”, “Не говорите мне о нём”... А вот один романс после мамы я потом не слышала, но как-то включаю телевизионный канал “Культура”, передачу Казарновской о романсе, и слышу, поёт она этот мамин романс. Там такие слова:
“Тот город маленький, где выросли мы оба,
Храню я в памяти и помню до сих пор...”».
Виктор Татарский: «Валентина Григорьевна, эту песню Бориса Фомина и Павла Германа, она называется “Не жалею”, впервые исполнила в 1940 году***** Клавдия Шульженко. Пожалуйста...» Песня «Не жалею». Композитор Борис Фомин. Поэт Павел Герман. Исполняет Клавдия Шульженко. Джаз-ансамбль под управлением Алексея Семёнова, соло на трубе - Алексей Семёнов. Грампластинка 1944 года.Упоминаемая персона: Любовь Юрьевна Казарновская (1956 г.р., оперная и камерная певица, актриса, профессор, академик Российской академии естественных наук, общественный деятель; одна из ведущих цикла передач-концертов телеканала «Культура» «Романтика романса»).
-
Виктор Татарский: «Сегодня день рождения художника, музыканта, певца, автора песен, руководителя группы “Машина времени” Андрея Вадимовича Макаревича1». Автор письма: Анатолий Казаков, Москва, «...в декабре 2003 года Вы, Виктор Витальевич, поздравили главного “машиниста” страны Андрея Вадимовича Макаревича1 с его 50-летием. Вспомнили добрым словом и о том, как в телевизионной программе “Смак”****** Вы готовили с Андреем Вадимовичем картофельные котлеты с грибным соусом». - «Да, это была моя идея. Меня спросили о моём любимом блюде, чтобы это было доступно ещё зрителям, и я сказал: “Давайте картофельные котлеты с грибным соусом”», - В.Т., «С Андреем Макаревичем1 меня связывают не кулинарные пристрастия, повод больше календарный. По календарю друидов, он же Кельтский календарь, дата рождения Андрея совпадает с периодом дерева граб*******, и дата моего рождения тоже. Андрею Вадимовичу и мне покровительствует одинаковый символ. Подробности характера человека-граба раскрывать вряд ли уместно, это всё равно что прилюдно раскрывать личные достоинства и недостатки*******. Не могу не вспомнить, что, в частности, по моей инициативе 16 мая 2006 года, впервые вышла в радиоэфир авторская программа Андрея Макаревича “Машина моего времени” с воспоминаниями маэстро об украсивших его детство, юность и молодость песнях, музыке, событиях, явлениях и личностях********. С днём рождения, Андрей Вадимович!» Песня «Не плачь, мой друг, не плачь» из российско-французского кинофильма «Ангелы в раю» (Des Anges au Paradis) (1993 год, режиссёр Евгений Лунгин), снятого по одноимённой новелле прозаика, журналиста, актёра и режиссёра Петра Кожевникова. Автор музыки и стихов Андрей Макаревич1. Исполняют Андрей Макаревич1 и ансамбль «Вокал-бэнд». Запись 1993 года. 11 декабря 1953 года родился советский и российский рок-музыкант, певец, поэт, бард, композитор, художник, продюсер, теле- и радиоведущий, актёр; основатель, лидер и единственный бессменный участник рок-группы «Машина времени», народный артист Российской Федерации Андрей Вадимович Макаревич1. К 57-летию Андрея Макаревича1.
-
Автор письма: Виктор Иванович Гулевский, Москва, «...хорошо помню тот счастливый для меня день, когда неожиданно, исключительно благодаря “Встрече с песней”, впервые за многие десятилетия в эфире свободно зазвучал голос Петра Лещенко. До вас тогда, в 1970-е годы, никто не решался на сей рискованный шаг*********. Я полюбил Петра Лещенко сразу, когда впервые услышал его в 1943 году. Тогда я находился в качестве юнги на борту парохода “Лозовский”**********, ошвартованного у причала американского порта Портленд, штат Орегон, где и были куплены грампластинки Лещенко, которые проигрывали через судовую радиосвязь. Пробовали провести эти пластинки на советский берег, однако сверхбдительная таможня и пограничники разыскали их у нас в самых потаённых местах. Ну, а последствия ясны...» Песня-фокстрот «Всё, что было». Композитор Дмитрий Покрасс. Поэт Павел Герман. Исполняет Пётр Лещенко. Оркестр «Беллакорд». Грампластинка 1937 года.
-
Виктор Татарский: «И на прощание, фрагмент цикла моих передач “На всех широтах”, 1974 год***********».
«В эфире передача “На всех широтах”. Певец из Италии Бобби Соло. Его настоящее имя Роберто Сатти. Он родился в 1945 году на севере Италии, в городе Верона. С 17 лет Бобби зарабатывает на жизнь пением, выступая в кафе и клубах своего родного города. В 19 лет он становится победителем в телевизионном конкурсе. В 1965 году Бобби Соло побеждает на фестивале в Сан-Ремо. Его имя становится известно всей стране. В 1969 году Бобби Соло вторично побеждает на фестивале в Сан-Ремо с песней Риккарди и Альбертелли “Цыганка”************». Песня «Цыганка» (Zingara). Композитор Энрико Риккарди (Enrico Riccardi). Поэт Луиджи Альбертелли (Luigi Albertelli). Исполняет Бобби Соло (Bobby Solo). Аккомпанемент на гитаре – Джанни Моранди (Gianni Morandi). Оркестр, дирижёр Детто Мариано (Detto Mariano). Запись 1969 года.
Виктор Витальевич Татарский: «Заканчиваю нашу “Встречу...”, как обычно, напоминанием о том, что мы встречаемся во 2-ю, 4-ю и 5-ю субботы в 21:10 по московскому времени. Если будет желание написать, сделайте это, пожалуйста, по адресу... <...> Кстати, этим, может быть, вы развеете заблуждение некоторых господ–товарищей, которые неизвестно почему считают, что на радио давно никто не пишет. Пишут. Мы получаем до 600 писем в месяц. Летом меньше, зимой больше. <...> Режиссёр Дмитрий Трухан, на ваши письма пытался ответить Виктор Татарский. Дай вам Бог здоровья и того, чего всем нам так не хватает – позитива, доброго и радостного в жизни. До встречи в первое Рождество или старое Рождество – 25 декабря. Счастливо!»
Примечание: * верное название статьи, которая была опубликована в 1930 году ленинградской «Красной газетой», – «Ряса у кафедры». В статье приводятся слова директора Ленинградской консерватории Алексея Маширова (Маширова-Самобытника), сказанные им «на волне борьбы с религиозными взглядами советских преподавателей». Следует отметить, что Алексей Иванович Маширов был не музыкантом, а пролетарским поэтом, журналистом и партийным работником, которого в консерватории называли «красным директором». В газетной статье он подверг критике Марию Юдину, в частности, за то, что она «посещала Богословско-пастырское училище (при Исидоровской русско-эстонской церкви)» и призывал отстранить Марию Вениаминовну от преподавания, заявив, что «Юдина – персона достаточно известная, религиозную агитацию вела и ведёт совершенно открыто и... об этом знают и говорят уже достаточно давно. Рясу, рясу надо дать возможность одеть гр-ке Юдиной, освободив её поскорее от обязанностей преподавателя. В поповском ханжеском лагере она окажется на своём посту... А то, в самом деле, при чём же здесь консерватория?..» Следствием публикации стало увольнение Марии Юдиной из Ленинградской консерватории. После чего пианистка была вынуждена покинуть Ленинград. Два года спустя ей удалось получить место профессора в консерватории Тбилиси, а с 1936 года (при содействии Генриха Нейгауза) – в Московской консерватории, где она работала до 1951 года. С 1944 года Мария Вениаминовна преподавала в институте имени Гнесиных, но в 1960 году была уволена из-за своих православных убеждений и за симпатии к современной западной музыке (включая эмигрировавшего Игоря Стравинского). Пианистка продолжала давать публичные концерты, однако ей было отказано в записях. После того как в Ленинграде она прочла со сцены стихи Бориса Пастернака в ответ на вызов на бис, ей было запрещено концертирование в течение пяти лет. Последний концерт пианистки состоялся в 1969 году.
Примечание: ** в письме Людмилы Семенюк имеется отсылка к эссе Александра Солженицына 1990 года «Как нам обустроить Россию?», представляющего собой «размышления о путях возрождения страны и разумных основах построения жизни народа и государства после конца “коммунистического периода”». Эссе стало первым публицистическим произведением писателя, изданным в СССР массовым тиражом.
Примечание: *** в некоторых источниках, в том числе, на грампластинках большинства исполнителей, имя композитора, поэта, арфиста и пианиста Николая Петровича Девитте (1811-1844) не указывается, песня «Не слышно шума городского» причисляется к народным произведениям.
Примечание: **** старик Хоттабыч – главный герой одноимённой повести-сказки Лазаря Лагина, автора произведений советской сатирической, фантастической и детской литературы, о приключениях пионера Вольки Костылькова, который обнаружил кувшин с просидевшим в нём 3500 лет джинном по имени Гассан Абдуррахман ибн Хоттаб. Благодарный своему спасителю, Хоттабыч начинает служить ему, творя всевозможные чудеса, и со временем Волька перевоспитывает Хоттабыча в советского гражданина. Сказка «Старик Хоттабыч» впервые увидела свет в 1938 году – сначала в газете «Пионерская правда», затем в журнале «Пионер», через два года вышла отдельной книгой, а в 1956 году режиссёром Геннадием Казанским по мотивам этой сказки-повести был снят художественный фильм «Старик Хоттабыч».
Примечание: ***** по уточнённым данным о грамзаписи Клавдии Шульженко, песню «Не жалею» певица записала не в 1940-м, как сказано в передаче, а в 1944 году.
Примечание: ****** эфир 20-минутной телевизионной передачи Андрея Макаревича1 «Смак» с участием Виктора Татарского состоялся на канале «ОРТ» (ныне – «Первый канал») 15 декабря 2001 года в 9 часов 45 минут.
Примечание: ******* граб (Cárpinus) – род относительно небольших лиственных деревьев из семейства Берёзовых (Betulaceae), распространённых в северном полушарии, особенно в Китае. Применяется граб для паркового озеленения, для различных топиарных сооружений (живых изгородей, стен, беседок), используется при создании бонсаев. Цвет древесины беловато-серый. Режущим инструментом древесина обрабатывается с трудом. Граб капризен при полировании, имеет высокий коэффициент объёмной усушки. Из граба изготавливают музыкальные инструменты, шпон, токарные изделия, напольные покрытия. В календаре друидов (древесном гороскопе), основанном на наблюдениях за природными циклами, граб соответствует двум периодам в году: с 4 по 13 июня и со 2 по 11 декабря. Люди, рождённые под знаком Граба, по мнению друидов, обладают приверженностью к порядку и стабильности, ценят чёткую структуру в жизни, не любят хаос и спонтанные перемены, становятся надёжными исполнителями, которые действуют по чётким правилам, склонны к дисциплине, обладают высоким эстетическим вкусом, уделяя форме больше внимания, чем содержанию, мечтают о наградах и почестях, но при этом не всегда проявляют инициативу, осторожны ко всему новому, предпочитая проверенное временем, а в личной жизни порядочны и серьёзно относятся к чувствам.
Примечание: ******** еженедельная музыкально-публицистическая программа «Машина моего времени», которую вёл Андрей Макаревич1, выходила в эфир в 2006 – 2007 годах по вторникам в 15:30 и 21:14 на радиостанции «Маяк» и по средам в 21:20 и 22:08 на радиостанции «Маяк-24».
Примечание: ********* впервые в Советском Союзе грамзаписи Петра Константиновича Лещенко осмелилось дать в эфир Свердловское областное радио 2 июля 1977 года. Это была передача из цикла «У старого граммофона», подготовленная первым помощником «Встречи с песней» ростовским филофонистом Михаилом Мангушевым. Фрагмент передачи о Петре Лещенко опубликован на странице веб-архива, посвящённой Михаилу Ивановичу Мангушеву.
Примечание: ********** товаро-пассажирский пароход «Лозовский» – сухогруз, построенный в 1903 году на британской верфи в Уэст-Хартлпуле и именовавшийся Vera, Merkur, «Пётр Берг». Новое название пароход получил в начале 1920-х годов в честь советского государственного деятеля и дипломата Соломона Абрамовича Лозовского (1878-1952), настоящая фамилия которого – Дридзо, а революционный псевдоним «Лозовский» происходил от названия железнодорожной станции Лозовая, где на рубеже веков Соломон Абрамович организовывал первые марксистские кружки. В последующие годы он стал генеральным секретарём Профинтерна – Красного интернационала профсоюзов, а затем – заместителем наркома иностранных дел СССР и одним из руководителей Совинформбюро. Порты приписки судна «Лозовский» – Владивосток и Архангельск. Пароход вошёл в историю советского мореплавания, в том числе, благодаря экспедициям в Арктике: в конце 1920-х годов он использовался для перевозки авиатехники. В конце 1960-х годов судно было списано.
Примечание: *********** цикл передач радиостанции «Маяк» «На всех широтах», ведущим которого был Виктор Татарский, звучал с октября 1973 года по август 1976 года, он стал продолжением цикла «Запишите на ваши магнитофоны», выходившего в эфир этой музыкальной радиостанции с 20 декабря 1970 года по 5 марта 1972 года. Подробная информация о содержании циклов «Запишите на ваши магнитофоны» и «На всех широтах» филофониста из Серпухова Бориса Щеглова, который вместе с коллегами из разных городов Николаем Беловым, Юрием Анненковым, Сергеем Скобченко, Александром Андриенко, Валерием Царичанским, Николаем Ганшиным и Василием Минаевым собрал записи давних эфиров «Маяка» и передал их «Встрече с песней». В 1115-й «Встрече...» звучит фрагмент 9-го выпуска передачи «На всех широтах», вышедшего в эфир «Маяка» 13 января 1974 года.
Примечание: ************ в 1969 году в Сан-Ремо песня “Цыганка”, ставшая победительницей 19-го музыкального фестиваля, в конкурсной программе звучала дважды: в исполнении Бобби Соло и в исполнении Ивы Дзаникки (Iva Zanicchi).
Выпуск 1115 передачи Виктора Татарского «Встреча с песней» прозвучал в эфире 11 декабря 2010 года.
1 2 сентября 2022 года Андрей Вадимович Макаревич на основании статьи 2.1 Федерального закона от 28.12.2012 № 272-ФЗ «О мерах воздействия на лиц, причастных к нарушениям основополагающих прав и свобод человека, прав и свобод граждан Российской Федерации» Минюстом России включён в реестр иностранных агентов.
| Выпуск 1114 | Выпуск 1119 |